âm nhạc dân gian – Saoviet.info

Nguyễn Phương Nga chia sẻ tình yêu âm nhạc dân gian trên Khoá Sol

Linh — Wed, 03 Sep 2025 00:30:54 +0000

Nguyễn Phương Nga, một giọng ca trẻ đầy tiềm năng, đã tạo được ấn tượng mạnh mẽ với khán giả yêu nhạc qua nhiều sản phẩm âm nhạc đặc sắc. Một trong những tác phẩm nổi bật của cô là MV ‘Quảng Bình quê ta ơi’, một bản tình ca sâu lắng về quê hương. Sau một thời gian tạm lắng, Phương Nga vừa trở lại âm nhạc với MV ‘Nơi tuổi thơ con về’, đánh dấu một bước ngoặt quan trọng trong sự nghiệp của cô.

Chương trình “Nhật ký trên Khoá Sol”

MV ‘Nơi tuổi thơ con về’ là sản phẩm đầu tiên của Phương Nga sau cuộc thi Sao Mai 2022, nơi cô đã thể hiện tài năng và giành được những thành tích ấn tượng. Với chất giọng ấm áp và truyền cảm, Phương Nga đã chiếm trọn tình cảm của khán giả yêu nhạc. Cô chia sẻ rằng, cảm xúc chính là điều quan trọng nhất trong nghệ thuật, khi người nghệ sĩ có thể truyền tải cảm xúc vào từng ca từ, để tiếng hát chạm tới trái tim người nghe.

Sau khi lọt Top 4 phong cách Dân gian tại Sao Mai toàn quốc 2022, hiện là ca sĩ tự do, Phương Nga khẳng định sẽ tiếp tục ra mắt những sản phẩm chất lượng để phục vụ công chúng. Cô cho biết, MV ‘Nơi tuổi thơ con về’ là lời tri ân gửi đến gia đình, nơi bắt đầu của yêu thương và chốn trở về của mọi đứa con xa quê. Qua tác phẩm này, Phương Nga muốn thể hiện tình yêu và lòng biết ơn sâu sắc đối với gia đình, cũng như mong muốn được khán giả đón nhận những sản phẩm tâm huyết trong tương lai.

Không chỉ dừng lại ở đó, Phương Nga sẽ xuất hiện trong chương trình ‘Nhật ký trên Khoá Sol’ phát sóng trên VTV5, nơi cô sẽ chia sẻ về tình yêu âm nhạc dân gian, niềm say mê với làn điệu hát Xẩm và những dự định trong tương lai. Với tài năng và sự nhiệt huyết, Phương Nga hứa hẹn sẽ mang đến cho khán giả những trải nghiệm âm nhạc đặc sắc và đáng nhớ.

Phương Nga cũng nhấn mạnh rằng, cô sẽ không ngừng cố gắng để tạo ra những sản phẩm âm nhạc chất lượng, nhằm đáp trả tình yêu và sự ủng hộ của khán giả. Cô hy vọng rằng, qua những tác phẩm của mình, có thể truyền cảm hứng và mang đến niềm vui cho mọi người. Với sự trở lại đầy ấn tượng này, Phương Nga chắc chắn sẽ tiếp tục là một trong những giọng ca trẻ đáng chú ý trong làng âm nhạc Việt Nam.

Đạo diễn Lương Đình Dũng: Đam mê Xẩm và cuộc chạy đua với thời gian

Linh — Mon, 28 Jul 2025 03:40:24 +0000

Đạo diễn Lương Đình Dũng vừa chia sẻ những cảm xúc sâu sắc về đề xuất mua bản quyền phim Xẩm Đỏ của Ninh Bình, một tác phẩm hiếm hoi tôn vinh giá trị của di sản hát Xẩm, một loại hình nghệ thuật truyền thống. “Đó thực sự là một cảm xúc rất tự hào và thi vị đối với cá nhân tôi”, ông nói. Ông vẫn nhớ lại thời gian ông đã phải rất cố gắng và kiên quyết để theo đuổi bộ phim, với lòng đam mê Xẩm và tình yêu với nghệ thuật truyền thống.

Đạo diễn Lương Đình Dũng kể chuyện quá trình làm bộ phim Xẩm Đỏ

Xẩm Đỏ được thực hiện khi nghệ nhân Hà Thị Cầu đã ở vào tuổi 95, gần như đó là một cuộc chạy đua với thời gian. Ông luôn tâm niệm, trong âm nhạc dân gian, các nghệ nhân ngoài tiếng hát thì họ còn như những cuốn sách ẩn chứa nhiều điều quý giá đã chắt lọc mà chúng ta cần lưu giữ, bảo tồn. “Nếu chúng ta chậm trễ thì thực sự đó là điều có lỗi, khi những ‘báu vật nhân văn sống’ không có nhiều thời gian để chờ đợi”, ông nói. Lắng nghe và cảm thụ một nghệ nhân dân gian cất tiếng hát, chúng ta có thể thấy cả một cuộc sống được chuyển động trong đó. Đó là điều cần phải lưu giữ cho thế hệ mai sau.

Về nguồn cảm hứng đặt tên bộ phim là Xẩm Đỏ, ông cho biết âm nhạc thực sự có thể ẩn chứa rất nhiều hình ảnh và cả màu sắc hội hoạ trong đó nữa. “Trong âm nhạc dân gian, tôi thấy cả những bầu trời truân chuyên sâu lắng và cũng đầy sôi động. Âm nhạc dân gian mang cả những ký ức thời gian, cả gió, đất và nước, rất nhiều điều tuyệt vời và thú vị”, ông nói. Với hát Xẩm, nếu phác hoạ bằng màu sắc thì ông cảm nhận loại hình nghệ thuật này thiên về gam màu nóng. Điều đó đã khiến ông đặt tên phim là Xẩm Đỏ.

Một cảnh quay trong phim

Xẩm Đỏ là bộ phim âm nhạc đầu tiên không dùng lời bình, và ông cho biết đã thực hiện rất công phu. “Tôi không dùng thủ pháp nào cả, hoàn toàn là tự nhiên theo cách tôi phải đuổi theo âm nhạc và nhân vật từ đầu đến cuối bộ phim”, ông nói. Trong thế giới quan nghệ thuật của mình, ông luôn xem âm nhạc, tranh, thơ là nguồn cảm hứng sáng tác hình ảnh.

Một cảnh quay trong phim “Xẩm Đỏ”

Quá trình thực hiện bộ phim kéo dài gần 2 năm để quay và phải 4 năm sau Xẩm Đỏ mới hoàn thành. Ông cho biết đó là cả một câu chuyện làm phim về di sản, mà có lẽ với di sản nào cũng có thể gặp tình huống tương tự. “Chúng tôi dự kiến sẽ quay trong vòng một tháng nhưng khi gặp gỡ nghệ nhân Hà Thị Cầu, tôi biết điều này là không thể”, ông nói. Nghệ nhân Hà Thị Cầu dù nắm giữ linh hồn của hát Xẩm nhưng cụ không phải là một nghệ sĩ biểu diễn. Việc nói, cười hay bất kỳ điều gì mà đạo diễn muốn đều làm mất đi tính tự nhiên của bộ phim.

Hình ảnh trong phim “Xẩm Đỏ”

Ông cũng chia sẻ về những kỷ niệm đặc biệt trong quá trình thực hiện bộ phim, như khi dây đàn bị đứt, hay khi các cảnh mưa cũng vậy, họ làm mưa mãi không xong thì bất chợt cơn mưa đến. Hình ảnh bộ phim không chỉ về nghệ nhân mà còn sinh động với miền quê mộc mạc ở Yên Mô, Ninh Bình. Chợ quê, hoa gạo, bến đò trên sông, cùng sự xuất hiện của nhiều nghệ nhân hát xẩm. “Tôi đã không sử dụng diễn viên mà phải chờ đợi những phiên chợ”, ông nói. Ông may mắn tìm được một phiên chợ đơn sơ nhưng đẹp đến mê muội, hoa gạo, con đường cong cong trong chiều… Mỗi khuôn hình giống như một mô tả văn học và đều có ý nghĩa ở phía sau nó.

Ngoài Xẩm Đỏ, ông đã từng thực hiện 6 tác phẩm hề chèo nổi tiếng. Ông cho rằng để là một đạo diễn điện ảnh thì cái gốc đi lên và thấm đẫm trong hành trang nghệ thuật vẫn phải từ những tác phẩm văn học, nghệ thuật dân tộc.

Hà Nội Concert: Giao hưởng mùa Hè – Sự kết hợp âm nhạc độc đáo

Linh — Sat, 05 Jul 2025 17:16:07 +0000

Hà Nội Concert: Giao hưởng mùa Hè là chương trình âm nhạc đặc biệt, kết hợp giữa âm nhạc dân gian và cổ điển, mang lại trải nghiệm nghệ thuật mới mẻ cho khán giả. Chương trình diễn ra vào ngày 6/7 tại Nhà hát Lớn Hà Nội.

Chương trình âm nhạc đa dạng

Lần đầu tiên, bốn ca khúc gắn liền với ký ức mùa Hè của nhiều thế hệ sẽ được thể hiện trên một sân khấu giao hưởng: “Vào Hạ” (Lê Hựu Hà), “Phượng hồng” (Vũ Hoàng-Đỗ Trung Quân), “Hạ trắng” (Trịnh Công Sơn) và “Hát với chú ve con” (Thanh Tùng). Đặc biệt, Nghệ sỹ Nhân dân Tấn Minh (tenor) sẽ thể hiện bản hit “Phượng hồng” theo phong cách giao hưởng.

Chương trình sẽ có sự tham gia của Nhạc trưởng Honna Tetsuji.

Sự kết hợp độc đáo

Chương trình còn có sự tham gia của ca sỹ Khánh Linh, nghệ sỹ violin Hoàng Hồ Khánh Vân, nghệ sỹ sáo Lê Thư Hương, Dàn nhạc Giao hưởng Việt Nam dưới sự chỉ huy của Nhạc trưởng Honna Tetsuji. Những giai điệu quen thuộc, từng gắn với tuổi trẻ và ký ức của người Việt, nay được làm mới bằng giao hưởng, mang đến một trải nghiệm hoàn toàn khác biệt.

Mở rộng cộng đồng yêu nhạc

Với chương trình “Hà Nội Concert: Hoà nhạc mùa Hè,” Đài Hà Nội cũng hướng đến mở rộng cộng đồng yêu nhạc hàn lâm, bằng cách làm mới các tác phẩm quen thuộc, kết hợp nhạc nhẹ Việt Nam và âm nhạc cổ điển phương Tây, góp phần xây dựng thói quen thưởng thức nghệ thuật chất lượng trong công chúng, đặc biệt là thế hệ trẻ.

Phát sóng trực tiếp

Chương trình sẽ được phát sóng trực tiếp trên các kênh H1, H2, phát thanh FM96, ứng dụng Hanoi On, website hanoionline.vn và các kênh mạng xã hội của Đài Hà Nội.

Tiếng Khèn Lào – Biểu Tượng Văn Hóa và Tình Đoàn Kết Đặc Biệt Việt-Lào

Linh — Thu, 26 Jun 2025 06:32:11 +0000

Tiếng khèn Lào không chỉ là một loại nhạc cụ truyền thống mà còn là biểu tượng của tình đoàn kết đặc biệt giữa Việt Nam và Lào.

Trong cái nắng nhẹ nhàng của buổi sáng tại vùng núi Xiengkhouang, chúng tôi có dịp ngồi bên bếp lửa cùng ông Buavanh Oudomsuk, một nghệ nhân khèn Lào nổi tiếng 66 tuổi đến từ bản Pungmane, huyện Phoukout.

Ông cầm trên tay chiếc khèn vừa được hoàn thiện và thổi lên giai điệu quen thuộc “Tình Lào-Việt,” một bản nhạc biểu tượng cho mối quan hệ keo sơn giữa hai dân tộc Việt Nam và Lào.

Ông Buavanh Oudomsuk thực hiện công đoạn khoét lỗ khèn.

Tiếng khèn ngân vang, lúc nhẹ nhàng như làn gió thoảng, lúc lại sâu lắng như đang kể lại câu chuyện về mối quan hệ hữu nghị và sự gắn bó thủy chung giữa hai dân tộc Việt Nam và Lào.

Ông Buavanh chia sẻ rằng không ai biết chính xác khèn Lào có từ bao giờ, nhưng nó đã trở thành một phần không thể thiếu trong đời sống văn hóa của người dân Lào, từ các đám cưới, lễ hội cho đến các buổi biểu diễn nghệ thuật.

Năm 2017, UNESCO đã công nhận “Tiếng khèn Lào” là Di sản Văn hóa Phi vật thể của nhân loại, và với những người dân như ông Buavanh, tiếng khèn luôn là một phần máu thịt, là tiếng lòng được cất lên từ bàn tay thô ráp và trái tim chan chứa tình yêu bản sắc.

Để tạo nên một chiếc khèn, nghệ nhân Buavanh cho biết trước hết phải biết thổi khèn, hiểu được cái hồn của nó. Ông bắt đầu học thổi khèn từ năm 12 tuổi và sau đó học làm khèn từ một nghệ nhân khác trong vòng 3 năm.

Quá trình làm khèn đòi hỏi sự kỳ công và tỉ mỉ, từ việc chọn nứa, tạo hình, cho đến việc lắp ráp các bộ phận. Bầu khèn được làm từ gỗ, phải chống nứt và mối mọt, trong khi lưỡi gà – “trái tim” của khèn – được làm từ đồng lá mỏng.

Ông Buavanh Oudomsuk thổi khèn Lào.

Dù ở tuổi cao, niềm đam mê với tiếng khèn của ông Buavanh vẫn không hề phai nhạt. Ông tiếp tục làm khèn và truyền dạy cho thế hệ trẻ, với hy vọng giữ gìn và phát huy di sản văn hóa quý giá này.

Tiếng khèn Lào không chỉ là âm nhạc dân gian mà còn là linh hồn của nhân dân Lào, là nhịp thở của người dân nơi đây từ bao đời nay. Chính vì thế, mỗi khi nghe tiếng khèn, người ta lại cảm thấy lòng mình dịu lại, như thể đã quen thân từ trước.

‘Dế Mèn 3D’: Sự kết hợp âm nhạc dân gian và hiện đại tạo nên sức hút

Linh — Thu, 12 Jun 2025 04:51:00 +0000

Phim hoạt hình ‘Dế Mèn: Cuộc phiêu lưu tới xóm Lầy Lội’ đánh dấu lần đầu tiên tác phẩm kinh điển ‘Dế Mèn phiêu lưu ký’ của nhà văn Tô Hoài được chuyển thể thành phim điện ảnh 3D.

Bộ phim không chỉ gợi lại ký ức tuổi thơ của nhiều thế hệ mà còn chinh phục khán giả bằng phần âm nhạc độc đáo, hòa quyện giữa chất liệu dân gian Việt Nam và xu hướng hiện đại.

Âm nhạc trong ‘Dế Mèn: Cuộc phiêu lưu tới xóm Lầy Lội’ là sự kết hợp sáng tạo giữa ca dao, tục ngữ và các nhạc cụ truyền thống với các thể loại hiện đại như rap và nhạc điện tử. Sự kết hợp này tạo nên những bản phối vừa quen thuộc vừa mới lạ, thu hút khán giả mọi lứa tuổi.

Dế Mèn phiêu lưu ký dưới góc nhìn hiện đại

Đạo diễn Mai Phương chia sẻ rằng ý tưởng kết hợp ca dao, tục ngữ trong phim xuất phát từ mong muốn giữ gìn bản sắc văn hóa Việt Nam, đồng thời hiện đại hóa câu chuyện để thu hút khán giả trẻ.

Nhà sản xuất âm nhạc Masew, lần đầu tiên đảm nhận vai trò Giám đốc âm nhạc cho một dự án điện ảnh, đã sản xuất 5 ca khúc cho bộ phim, bao gồm 3 bài rap và 2 bài hát khác. Mỗi ca khúc được thiết kế để khắc họa tính cách và câu chuyện riêng của từng nhân vật.

Bên cạnh yếu tố âm nhạc, bộ phim còn lồng ghép thông điệp bảo vệ môi trường qua hình ảnh Xóm Lầy Lội, nơi các nhân vật cùng nhau chung tay bảo vệ thiên nhiên. Tinh thần đoàn kết và nhân ái, vốn là giá trị cốt lõi trong tác phẩm của Tô Hoài, cũng được truyền tải một cách tự nhiên và sâu sắc.

PGS.TS Bùi Hoài Sơn, Ủy viên Thường trực Ủy ban Văn hóa, Giáo dục của Quốc hội, đánh giá cao sự tâm huyết của các bạn trẻ trong dự án này. Ông kỳ vọng ‘Dế Mèn: Cuộc phiêu lưu tới xóm Lầy Lội’ không chỉ thành công tại Việt Nam mà còn vươn ra thế giới, góp phần quảng bá văn hóa Việt Nam.

Bộ phim ‘Dế Mèn: Cuộc phiêu lưu tới xóm Lầy Lội’ lan tỏa thông điệp nhân văn về sự bình đẳng, bác ái và tình yêu thiên nhiên. Với phần âm nhạc hấp dẫn và thông điệp ý nghĩa, phim hứa hẹn sẽ là một trải nghiệm đáng nhớ cho khán giả mọi lứa tuổi khi chính thức công chiếu tại các cụm rạp trên toàn quốc.