Liên hoan phim sinh viên quốc tế ISMA2025, sự kiện điện ảnh đầu tiên được tổ chức tại Việt Nam, đã đánh dấu một cột mốc quan trọng trong việc kết hợp công nghệ và nghệ thuật. Sự kiện này không chỉ phản ánh những vấn đề toàn cầu cấp thiết như môi trường, đô thị, bản sắc và sự sống, mà còn thể hiện tinh thần kết nối xuyên biên giới của nghệ thuật và giáo dục.

Liên hoan phim ISMA2025 bao gồm 4 hạng mục chính, gồm phim ngắn, nghệ thuật hoạt hình, nghệ thuật tương tác và tự sự bằng trí tuệ nhân tạo (AI Narrative). Các tác phẩm năm nay tập trung khai thác mối quan hệ giữa con người và tự nhiên trong bối cảnh toàn cầu hóa. Đồng thời, các tác phẩm cũng phản ánh sự chuyển mình của tư duy nghệ thuật khi công nghệ, đặc biệt là trí tuệ nhân tạo, trở thành một phần quan trọng trong cách kể chuyện.

Trong khuôn khổ sự kiện, PGS.TS Trần Thị Mỹ Diệu, Hiệu trưởng Trường Đại học Văn Lang, cho biết sự hiện diện của hơn 30 giáo sư, chuyên gia, cùng hơn 50 sinh viên quốc tế là minh chứng sống động cho tinh thần kết nối xuyên biên giới của nghệ thuật và giáo dục. Sự kiện này không chỉ là nơi gặp gỡ của các nghệ sĩ, mà còn là cơ hội để các sinh viên quốc tế trao đổi ý tưởng và học hỏi kinh nghiệm.

NSND, đạo diễn Đào Bá Sơn, đại diện Việt Nam trong Hội đồng giám khảo, chia sẻ rằng ISMA không chỉ là sân chơi của người trẻ, mà còn là không gian học thuật nghiêm túc. Tại đây, nghệ thuật trở thành công cụ phản biện, giúp sinh viên quốc tế rèn luyện cảm quan xã hội và tư duy sáng tạo.

Một điểm nổi bật của ISMA2025 là chương trình 72-Hour Workshop, nơi 8 nhóm sinh viên quốc tế sẽ thực hiện phim ngắn trong 72 giờ tại TP Hồ Chí Minh, dưới sự hướng dẫn của các giáo sư và nghệ sĩ quốc tế. Chương trình này không chỉ giúp sinh viên phát triển kỹ năng làm phim, mà còn tạo cơ hội để họ kết nối với các chuyên gia trong ngành.

Liên hoan cũng tổ chức Diễn đàn học thuật với sự tham gia của các chuyên gia từ các trường đại học hàng đầu, tập trung vào ứng dụng AI và công nghệ mới trong đào tạo nghệ thuật. Sự kiện này không chỉ thúc đẩy đổi mới giáo dục, mà còn khẳng định vai trò của Việt Nam trong hội nhập giáo dục quốc tế.

ISMA2025 diễn ra vào dịp 50 năm Ngày Giải phóng miền Nam, thống nhất đất nước, cũng là dấu mốc kỷ niệm 30 năm thành lập Trường Đại học Văn Lang. Trong ý nghĩa đặc biệt đó, liên hoan không chỉ là sự kiện điện ảnh mang tính học thuật quốc tế, mà còn là dịp để Việt Nam giới thiệu hình ảnh một nền giáo dục nhân văn, đổi mới và hội nhập sâu rộng với thế giới.

Tối ngày 26/7, tại TP Hồ Chí Minh, Triển lãm Gustav Klimt – Nghệ thuật tương tác đa giác quan đã khai mạc tại TOẢ, mở ra một không gian nghệ thuật kỳ diệu. Những kiệt tác của danh họa Gustav Klimt không chỉ được chiêm ngưỡng qua những khung tranh quen thuộc mà còn trở nên sống động với công nghệ trình chiếu đa phương tiện, âm thanh vòm, thực tế ảo (AR/VR) và hệ thống tương tác. Điều này đánh dấu một bước tiến mới trong cách tiếp cận nghệ thuật tại Việt Nam.

Triển lãm này là triển lãm immersive đầu tiên tại Việt Nam tôn vinh Gustav Klimt, biểu tượng của trường phái Art Nouveau và phong trào Vienna Secession. Khác biệt với các không gian trưng bày truyền thống, Gustav Klimt Expo mang đến một hành trình nghệ thuật đa giác quan. Người xem có thể đắm mình vào các tác phẩm qua công nghệ trình chiếu 360°, hệ thống LED vòm, mapping tương tác và âm thanh 3D. Toàn bộ không gian được biến thành một thế giới nghệ thuật sống động với những kiệt tác như ‘The Kiss’, ‘Portrait of Adele Bloch-Bauer I’ hay ‘The Tree of Life’ được hồi sinh trên các bức tường, sàn nhà và trần cao.

Mọi chi tiết trong các tác phẩm, từ những mảng màu biểu tượng đến các họa tiết hoa văn mang phong cách Byzantine, đều được tái hiện chân thực, lay động cả thị giác, thính giác lẫn xúc giác của người thưởng lãm. Không gian TOẢ không chỉ là điểm đến nghệ thuật mà còn là thử nghiệm tiên phong giữa nghệ thuật đương đại và công nghệ tương lai.

Đại diện TỎA Exhibition chia sẻ rằng mục tiêu của họ là tạo ra một không gian nghệ thuật mở, nơi mọi người không phân biệt kiến thức hay chuyên môn đều có thể cảm nhận, rung động và kết nối với cái đẹp vượt thời gian. Chính điều này đã khiến triển lãm nhanh chóng lan tỏa mạnh mẽ trên mạng xã hội và trở thành điểm đến phải-see trong cộng đồng sáng tạo trẻ.

Chỉ sau thời gian ngắn khai mạc, hơn 10.000 lượt khách đã đến tham quan triển lãm, trong đó có rất nhiều nghệ sĩ, nhà thiết kế, nhiếp ảnh gia và du khách quốc tế. Kiến trúc sư Naomi Thùy Nguyễn đánh giá cao triển lãm, gọi đây là một cơ hội vô giá cho giới trẻ tiếp cận nghệ thuật bằng một cách hoàn toàn mới.

Gustav Klimt Expo Vietnam không chỉ là một cuộc triển lãm mà là một hành trình khám phá cảm xúc, công nghệ và cái đẹp vượt thời gian. Từ trái tim thành phố, TOẢ đang dần trở thành điểm giao thoa giữa hiện tại và di sản, giữa cảm xúc con người và ngôn ngữ ánh sáng, nơi nghệ thuật không còn đứng yên mà đang sống cùng người thưởng lãm.