Nghệ sĩ thị giác và nhiếp ảnh gia Phan Quang đã giới thiệu triển lãm ‘Sóng vỗ cát trời’ tại Hà Nội, đánh dấu lần đầu tiên mở xưởng của anh. Triển lãm này trưng bày những tác phẩm nghệ thuật được thể hiện qua sự im lặng sâu sắc, thông qua những khung hình trầm mặc được nghệ sĩ trải nghiệm bằng chính thân thể và cảm xúc của mình.

Trước đây, Phan Quang đã nổi tiếng với những tác phẩm nhiếp ảnh đương đại, thường sử dụng ngôn ngữ nhiếp ảnh dàn dựng. Tuy nhiên, trong lần mở xưởng này, nam nghệ sĩ đã giới thiệu tác phẩm của mình một cách rộng hơn, bao gồm cả video art và sắp đặt.

Phan Quang đã chọn cách tiếp cận thể nghiệm, lấy chính bản thân mình làm người mẫu, làm công cụ để khám phá những biến động của cảm xúc khi buộc nó phải đối mặt với ‘những nỗi sợ kinh hoàng’. Khi tác phẩm được khởi sinh từ quá trình chuyển hóa cảm xúc bên trong, nghệ sĩ không còn đơn thuần là người sáng tạo, mà trở thành người dẫn dắt, âm thầm mở ra những cánh cửa nội tâm cho người xem.

Tác giả không áp đặt một cách hiểu, mà gieo vào không gian những mảnh cảm xúc chân thật, để mỗi khán giả, bằng sự đồng cảm và trải nghiệm riêng sẽ tự tìm lấy cho mình một tầng ý nghĩa. Sự thẩm thấu vì thế mang tính cá nhân sâu sắc, không đồng nhất, nhưng luôn gợi mở và chạm đến điều gì đó rất người, rất thật.

‘Sóng vỗ cát trời’ mang tới ba tác phẩm chủ đạo, trong đó có hai video art dài khoảng 10 phút và một bức ảnh nghệ thuật được trưng bày trong một không gian được thiết kế tối giản. Tất cả mở ra một khoảng lặng hiếm có, khiến người xem buộc phải dừng lại và lắng nghe chính mình.

Bước vào không gian nghệ thuật đó, người xem sẽ thưởng thức tác phẩm ‘Bản dạng đầu tiên’. Tác phẩm là bức ảnh chụp cá nhân của tác giả nhưng đã bị cắt bung ra và được dán lên kính, thông qua những vết cắt, người xem có thể thấy, có thể soi chính mình.

Ở các không gian sắp đặt tiếp theo, tác phẩm ‘Sóng vỗ cát trời’ và ‘Dần chìm’, nghệ sĩ và cơ thể của anh hiện lên như một nhân vật cô độc giữa thiên nhiên: trần trụi, không phòng bị, không che chắn. Nghệ sĩ đối diện trực diện với những mênh mông khôn lường và những lực lượng nguyên sơ đầy dữ dội của tự nhiên: sóng không ngừng vỗ, gió không ngừng thổi, nắng thiêu đốt, sức nén âm ỉ của cát và cả sự hủy diệt âm thầm của nước.

Nói về cảm giác khi thực hiện các tác phẩm, nghệ sĩ Phan Quang chia sẻ: ‘Đó là những trải nghiệm thực thụ, cảm giác tự chôn kinh hoàng, hay đắm mình dưới dòng nước vô định, tôi chứng kiến những nỗi sợ ập đến và trải nghiệm sự tận cùng của kiệt sức. Nhưng sau trải nghiệm ấy, tôi cảm thấy mình như được gột rửa – nhẹ nhõm, sạch sẽ, như thể vừa bước sang một trạng thái khác, một chương mới trong hành trình của chính mình. Khi đã chạm đáy, thì cũng là lúc bắt đầu trỗi dậy’.

Các tác phẩm cho thấy sự bứt phá thầm lặng của Phan Quang trong nghệ thuật sắp đặt. ‘Sóng vỗ cát trời’ không chỉ là một cuộc trưng bày nghệ thuật đơn thuần, mà còn là một hành trình nội tâm, nơi nghệ thuật cất tiếng từ sự im lặng, từ thân thể và nỗi đau, để rồi người nghệ sĩ nhận ra: Đáy của khổ đau là nơi có hạt mầm hạnh phúc.

Đây là lần mở xưởng quan trọng trong hành trình nghệ thuật của Phan Quang. Trong những năm gần đây công chúng có thể thấy anh tương đối âm thầm, nhưng qua các tác phẩm lần này, có thể thấy một Phan Quang đang rất trăn trở, với mong muốn tìm một hướng đi, cách thực hành nghệ thuật ở khía cạnh mới.

Nghệ sĩ Phan Quang bộc bạch rằng bản thân đã thực sự tìm ra cách thể hiện của cá nhân, đây cũng là sự đánh dấu một chuỗi dài hơi trong việc chuyển đổi cách thực hành tác phẩm của chính mình.

Các tác phẩm thu hút sự quan tâm của đông đảo người yêu nghệ thuật. Giám tuyển Nguyễn Thế Sơn nhận định, các tác phẩm trong ‘Sóng vỗ cát trời’ cũng là những tác phẩm ý nhiệm nhiếp ảnh nhưng nó bắt đầu có sự mở rộng, nó mang tính thực hành nhiều hơn và nó giống như những tác phẩm đa nghĩa về hình ảnh động.

Theo ông Sơn, các tác phẩm gợi cho người xem những tín hiệu về mặt thị giác, giúp họ có thể giải mã nó bằng kinh nghiệm của bản thân. Tác phẩm không cố gắng trình diễn một câu chuyện gì cả, nó giống như cảm giác của người nghệ sĩ, thậm chí nó còn hơi mang tính siêu thực, cho thấy sự thực hành về nhiếp ảnh nghệ thuật hướng tới sự phản chiếu về mặt tâm hồn nhiều hơn.

Việc tạo ra những trình diễn đa nghĩa không chỉ mở rộng khả năng tiếp nhận của người xem, mà còn mang đến cho họ những trải nghiệm chân thực, gần như đồng cảm trực tiếp với nội tâm của người nghệ sĩ. Nó góp phần cho thấy, trong bối cảnh xã hội đầy biến động, nơi con người thường xuyên bị cuốn vào vòng xoáy của bất an và hoài nghi, người nghệ sĩ đã không đứng ngoài thực tại, mà dấn thân vào đó, để những gì họ cảm nhận cũng vang vọng trong tâm trí khán giả.

‘Sóng vỗ cát trời’ là một bước ngoặt không chỉ với nghệ sĩ Phan Quang mà còn với người xem – khi nghệ thuật trở thành một cánh cửa mở ra cảm xúc sâu thẳm, nơi mỗi khổ đau đều tiềm tàng một mầm sống. Giống như một nốt lặng giữa những náo động thị giác của đời sống đô thị, ở đó, người xem như được nhắn nhủ rằng: có thể, hạnh phúc đôi khi không nằm đâu xa, mà ngay dưới đáy của nỗi đau ta từng né tránh.

WANDRD, thương hiệu nổi tiếng với dòng sản phẩm túi đựng thiết bị chuyên nghiệp, vừa giới thiệu dòng túi du lịch đa năng HEXAD ACCESS DUFFEL. Sản phẩm này đã thu hút sự chú ý của nhiều người dùng nhờ thiết kế cửa sổ mở thông minh, cho phép người dùng dễ dàng tiếp cận 3 ngăn tổ chức bên trong túi. Đây là một tính năng nổi bật giúp tối ưu hóa trải nghiệm sử dụng sản phẩm.

Không chỉ tập trung vào việc mang lại trải nghiệm tốt cho khách hàng, WANDRD cũng thể hiện cam kết bảo vệ môi trường. Thương hiệu này không ngại thử thách và chấp nhận rủi ro trong quá trình sáng tạo sản phẩm. WANDRD đặt ra sứ mệnh tạo ra những sản phẩm truyền cảm hứng cho người dùng sống những cuộc sống đầy đam mê, khám phá và tận hưởng từng khoảnh khắc. Họ tin rằng việc tạo ra những sản phẩm chất lượng cao, có thể sử dụng trong một thời gian dài, là trách nhiệm không chỉ với khách hàng mà còn với môi trường.

Sản phẩm của WANDRD đã nhận được sự công nhận và đánh giá cao từ khách hàng cũng như các phương tiện truyền thông uy tín như Forbes, USA Today và National Geographic. Điều này cho thấy sự tin tưởng và đánh giá cao của cộng đồng đối với chất lượng và tính năng của sản phẩm WANDRD.

Túi đựng đồ du lịch kích thước 45L của WANDRD được thiết kế để đáp ứng nhu cầu tổ chức và bảo vệ đồ đạc một cách hiệu quả. Sản phẩm này không chỉ đáp ứng nhu cầu của người dùng mà còn thể hiện sự quan tâm đến môi trường. Ngoài ra, các sản phẩm khác của thương hiệu như PRVKE Pack và PRVKE Lite cũng được đánh giá cao trong lĩnh vực túi đựng máy ảnh và thiết bị chuyên nghiệp.

Với việc giới thiệu dòng túi du lịch đa năng HEXAD ACCESS DUFFEL, WANDRD tiếp tục khẳng định vị thế của mình trong ngành sản xuất túi đựng thiết bị chuyên nghiệp. Sự kết hợp giữa thiết kế thông minh, chất lượng cao và cam kết bảo vệ môi trường đã giúp WANDRD trở thành một trong những thương hiệu hàng đầu trong lĩnh vực này.

Nhiếp ảnh gia Jackie đã trình làng một bộ ảnh mới, thổi vào đó một làn gió mới mẻ và đầy mênh mang. Trong bộ ảnh này, màu sắc không còn là một yếu tố tĩnh lặng mà đã trở thành một phần chuyển động, cất lên một bản nhạc không lời đầy cảm xúc. Những tấm vải, thường được xem là vật liệu vô tri, đã được thổi hồn vào đó, như đang nhẹ nhàng múa quanh cơ thể của hai người mẫu Divine và Victoria.

Divine và Victoria, đến từ Premodels, đã thể hiện một cách xuất sắc sự tự do và thuần khiết trong bộ ảnh này. Họ đã thả mình vào những giai điệu vô hình của bức ảnh, đưa người xem vào một thế giới cảm xúc khó định hình. Ánh sáng mạnh mẽ và tinh tế của nhiếp ảnh gia Jackie đã khắc họa rõ ràng từng đường nét, góc cạnh của người mẫu và chất liệu vải, đồng thời làm nổi bật lên vẻ đẹp của chúng.

Bộ ảnh không chỉ là một tác phẩm nhiếp ảnh đơn thuần mà còn là một lời ca ngợi về sự tự do thuần khiết trong một thế giới không tưởng. Sự hỗ trợ và phối hợp của các thành viên trong ê-kíp, bao gồm nhà tạo mẫu Pingye, đội ngũ ánh sáng Shangdedaxiang Team, chuyên gia trang điểm và tóc Ozawa, đã góp phần tạo nên một bộ ảnh thực sự đặc biệt.

Thông qua bộ ảnh của mình, Jackie đã thể hiện một phong cách nhiếp ảnh nghệ thuật, trong đó màu sắc, ánh sáng và chuyển động trở thành những yếu tố quan trọng để tạo nên một tác phẩm có chiều sâu và giàu cảm xúc. Việc áp dụng ánh sáng một cách khéo léo đã tăng thêm tính chất nghệ thuật và tạo ra những bóng đổ đẹp mắt, góp phần làm cho bộ ảnh trở nên đầy đủ và phong phú hơn.

Tổng thể, bộ ảnh của Jackie là một sự kết hợp hoàn hảo giữa hình ảnh, ánh sáng và cảm xúc, tạo nên một tác phẩm nhiếp ảnh nghệ thuật thực sự. Nếu bạn đang tìm kiếm một nguồn cảm hứng về nghệ thuật nhiếp ảnh và cách kể chuyện qua hình ảnh, bộ ảnh này chắc chắn là một tác phẩm đáng được khám phá. Thêm vào đó, phong cách làm việc của Jackie và sự hỗ trợ từ các thành viên khác trong ê-kíp này đã thể hiện một sự chuyên nghiệp và đầy đủ trong việc tạo nên một sản phẩm chất lượng cao.

Nhiếp ảnh gia Andy Trung vừa giới thiệu bộ ảnh mới nhất của mình, tái hiện bối cảnh của hai bộ phim kinh dị nổi tiếng ‘Tết ở làng địa ngục’ và ‘Kẻ ăn hồn’. Bộ ảnh này được thực hiện tại ngôi làng Sảo Há, thuộc tỉnh Tuyên Quang, một địa điểm quay phim đã gây ấn tượng với nhiều người với phong cảnh hoang sơ và âm u.

Làng Sảo Há được biết đến là một ngôi làng ‘ba không’, không điện, không nước, không sóng điện thoại. Sự hoang sơ và âm u của nơi đây đã tạo nên sự kỳ bí, phù hợp với những bộ phim kinh dị, kỳ bí. Nhiếp ảnh gia Andy Trung đã chọn địa điểm này làm nguồn cảm hứng cho bộ ảnh của mình, với mong muốn đưa người xem vào một không gian vừa ma mị vừa cuốn hút.

Quá trình thực hiện bộ ảnh không hề đơn giản. Andy Trung đã gặp một số khó khăn, nhưng may mắn thay, thời tiết đã ủng hộ với lớp sương mù dày đặc, tạo ra không khí u ám, để lại nhiều cảm xúc cho người xem. Với góc nhìn thấp và dẫn dắt người xem nhìn sâu vào màn sương, Andy Trung đã tạo ra những hình ảnh như một phân cảnh phim, đưa người xem vào một thế giới vừa huyền bí vừa sợ hãi.

Bộ ảnh này là một phần trong hành trình khám phá vẻ đẹp của Việt Nam thông qua góc nhìn của nhiếp ảnh gia Andy Trung. Với niềm đam mê phim điện ảnh và nhiếp ảnh, anh đã thể hiện khả năng kể chuyện bằng hình ảnh, đồng thời giới thiệu đến công chúng những địa danh đẹp và độc đáo của Việt Nam. Thông qua bộ ảnh này, Andy Trung muốn mang đến cho người xem những trải nghiệm mới mẻ và thú vị, đồng thời quảng bá vẻ đẹp của văn hóa và phong cảnh Việt Nam.

Andy Trung là một nhiếp ảnh gia có niềm đam mê sâu sắc với phim điện ảnh và nhiếp ảnh. Anh đã thực hiện nhiều bộ ảnh đẹp và độc đáo, giới thiệu đến công chúng những địa danh và văn hóa của Việt Nam. Với bộ ảnh tái hiện bối cảnh ‘Tết ở làng địa ngục’ và ‘Kẻ ăn hồn’, Andy Trung tiếp tục khẳng định khả năng của mình trong việc kể chuyện bằng hình ảnh và quảng bá vẻ đẹp của Việt Nam ra thế giới.

Nếu bạn đang tìm kiếm một bộ ảnh độc đáo và thú vị, hãy khám phá bộ ảnh của Andy Trung tại địa chỉ website của anh. Bạn sẽ có cơ hội trải nghiệm những hình ảnh đẹp và độc đáo của Việt Nam, cũng như khám phá vẻ đẹp của văn hóa và phong cảnh của đất nước chúng ta.

Hội đồng nhân dân Thành phố Hà Nội vừa ban hành Nghị quyết quy định về tổ chức và hoạt động của trung tâm công nghiệp văn hóa trên địa bàn Thành phố. Nghị quyết này bao gồm 6 chương và 24 điều, quy định về thẩm quyền thành lập, trình tự, thủ tục thành lập, tổ chức, hoạt động, biện pháp quản lý và các chính sách ưu đãi đối với trung tâm công nghiệp văn hoá.

Lĩnh vực hoạt động của trung tâm công nghiệp văn hóa bao gồm một hoặc một số ngành công nghiệp văn hoá như quảng cáo, kiến trúc, phần mềm và các trò chơi giải trí, thủ công mỹ nghệ, thiết kế, điện ảnh, xuất bản, thời trang, nghệ thuật, biểu diễn, mỹ thuật, nhiếp ảnh và triển lãm, truyền hình và phát thanh, du lịch văn hoá, văn hóa ẩm thực.

Nguyên tắc thành lập, tổ chức và hoạt động của trung tâm công nghiệp văn hóa phải bảo đảm hài hòa giữa bảo vệ và phát triển, phát huy tiềm năng, thế mạnh, giá trị văn hóa truyền thống mang bản sắc của Thủ đô. Đồng thời, phải bảo đảm tính đa dạng, bình đẳng về văn hóa.

Trung tâm công nghiệp văn hóa tại bãi sông, bãi nổi sông Hồng và khu vực khác có lợi thế về vị trí không gian văn hóa phải phù hợp với quy hoạch Thủ đô, Quy hoạch chung Thủ đô, quy hoạch phòng, chống lũ, quy hoạch đê điều và các quy hoạch khác có liên quan.

Hoạt động của trung tâm công nghiệp văn hóa bao gồm sản xuất, kinh doanh trong các lĩnh vực công nghiệp văn hóa; cung cấp dịch vụ cho thuê mặt bằng, hạ tầng kỹ thuật, cơ sở vật chất, trang thiết bị để phục vụ cho các hoạt động sản xuất kinh doanh trong các lĩnh vực công nghiệp văn hoá, dịch vụ tổ chức hoạt động trưng bày, biểu diễn, triển lãm và tổ chức sự kiện văn hóa khác; cung cấp dịch vụ hỗ trợ phân phối và tiêu thụ sản phẩm, dịch vụ văn hoá, tổ chức không gian trưng bày, giới thiệu và bán sản phẩm văn hoá, xúc tiến thương mại và quảng bá sản phẩm văn hóa trong nước và nước ngoài.

Bên cạnh đó, hoạt động đào tạo, bồi dưỡng và phát triển nguồn nhân lực trong các lĩnh vực công nghiệp văn hoá; hoạt động hỗ trợ hợp tác và phát triển; hoạt động khởi nghiệp, ươm tạo doanh nghiệp, đổi mới sáng tạo trong các lĩnh vực công nghiệp văn hoá; hoạt động hỗ trợ bảo vệ quyền sở hữu trí thuệ; hoạt động hỗ trợ thử nghiệm có kiểm soát đối với ý tưởng, sản phẩm, mô hình, công nghệ hoặc hoạt động văn hóa sáng tạo mới trong các lĩnh vực công nghiệp văn hoá; hoạt động hợp tác quốc tế về công nghiệp văn hoá cũng được triển khai.

Nhà đầu tư thành lập Trung tâm công nghiệp văn hóa thực hiện việc đầu tư, xây dựng khai thác, vận hành hoặc hợp tác phát triển các hạng mục, sản phẩm, hoạt động văn hóa trong Trung tâm thông qua hình thức đầu tư trực tiếp, hợp tác công tư theo quy định của pháp luật và Nghị quyết.

Về biện pháp quản lý Trung tâm công nghiệp văn hoá, Nghị quyết quy định: Doanh nghiệp, tổ chức, cá nhân sản xuất, kinh doanh, cung cấp dịch vụ trong trung tâm công nghiệp văn hóa phải đăng ký thông tin hoạt động với Trung tâm, trường hợp hoạt động thuộc ngành, nghề kinh doanh có điều kiện thì phải có giấy phép theo quy định của pháp luật.

Việc thử nghiệm có kiểm soát công nghệ, sản phẩm, dịch vụ hoặc mô hình kinh doanh mới trong các ngành công nghiệp văn hóa được thực hiện theo quy định tại Điều 25 của Luật Thủ đô, quy định của HĐND, UBND Thành phố về thử nghiệm có kiểm soát.

Doanh nghiệp, tổ chức, cá nhân sản xuất kinh doanh, cung cấp dịch vụ trong Trung tâm công nghiệp văn hóa được hưởng các ưu đãi hỗ trợ từ ngân sách của Thành phố, bao gồm kinh phí tham gia các chương trình xúc tiến đầu tư, thương mại, du lịch của Thành phố, hỗ trợ quảng bá, truyền thông về Trung tâm, sản phẩm, dịch vụ văn hóa hỗ trợ đào tạo, bồi dưỡng nguồn nhân lực.

Cụ thể, Nghị quyết hỗ trợ 100% chi phí tư vấn, lệ phí đăng ký quyền sở hữu trí tuệ đối với công nghệ, sản phẩm văn hóa nhưng không vượt quá 50 triệu đồng/ hồ sơ đăng ký quyền sở hữu trí tuệ.

Đối với các sự kiện, hoạt động văn hoá, nghệ thuật trong Trung tâm được hưởng các hỗ trợ 100% kinh phí quảng bá, truyền thông về sự kiện, hoạt động văn hóa nghệ thuật trên các phương tiện thông tin, truyền thông Thành phố; 40% kinh phí tổ chức, sản xuất chương trình nhưng không quá 200 triệu đồng cho 1 sự kiện, hoạt động.

Nghị quyết cũng yêu cầu bảo đảm tối thiểu 70% các hoạt động sản xuất, kinh doanh đăng ký trong trung tâm công nghiệp văn hóa thuộc các ngành, lĩnh vực công nghiệp văn hoá, bao gồm cả hoạt động đào tạo, bồi dưỡng và phát triển nguồn nhân lực.

Những bức ảnh quý giá về Trung Quốc thời cuối nhà Thanh đã hé lộ những câu chuyện ẩn sâu sau mỗi khuôn hình về một triều đại đang đến hồi kết. Du hành ngược thời gian để khám phá những khoảnh khắc này, không chỉ đem lại giá trị sâu sắc về lịch sử, văn hóa và xã hội Trung Quốc trong giai đoạn chuyển giao mà còn giúp cảm nhận rõ rệt sự đối lập giữa nền văn hóa truyền thống hàng ngàn năm và những ảnh hưởng hiện đại từ phương Tây.

Thông qua ống kính của các nhiếp ảnh gia phương Tây và người Trung Quốc đương thời, hình ảnh từ cuộc sống quyền quý trong cung điện cho đến cuộc sống bần hàn của thường dân trước máy ảnh đã tạo nên những khoảnh khắc quý giá. Những khoảnh khắc này giúp thế hệ sau hình dung rõ nét hơn về một Trung Hoa vừa huy hoàng mà lại lạc lõng trong cơn biến động lịch sử.

Một trong những nhân vật nổi tiếng thời đó là Đông Mai, tiểu thiếp của Lý Hồng Chương, một trọng thần cuối thời nhà Thanh. Bà được ca tụng là một trong những người phụ nữ đẹp nhất thời đại đó, với chiều cao ấn tượng 1m68, vóc dáng cao ráo, không thua kém bất kỳ minh tinh hiện đại nào. Bức ảnh của bà gây ấn tượng mạnh, khiến nhiều cư dân mạng ngỡ ngàng thốt lên: Nếu thiếp của Lý Hồng Chương đã xinh đẹp như vậy, thì những các phi tần chắc chắn còn xuất sắc hơn nữa.

Những bức ảnh cuối thời Thanh thường được chụp trong thời kỳ loạn lạc, nghèo đói. Phần lớn người dân sống trong cảnh khó khăn, nghèo đói tràn lan, sự phân hóa giàu nghèo rất rõ rệt. Người giàu thường béo tốt, trong khi người dân nghèo lại hốc hác vì thiếu dinh dưỡng. Cuộc sống thực tế của các vị vương gia nhà Thanh không hề hào nhoáng như trên phim truyền hình. Bức ảnh của Túc Thân vương Thiện Kỳ cho thấy ngay cả tầng lớp quý tộc cũng ăn mặc giản dị hơn nhiều so với những gì được khắc họa trên phim ảnh.

Tục bó chân của phụ nữ thời Thanh là một tập tục đau lòng. Phụ nữ Mãn Châu, Mông Cổ và Tây Tạng không bó chân, trong khi phụ nữ Hán lại phổ biến tục lệ này. Bức ảnh một người phụ nữ đang rửa chân, bàn chân của bà không bị bó, cho thấy sự khác biệt văn hóa.

Hoàng hậu cuối cùng, Uyển Dung, toát lên vẻ đoan trang, quý phái, ngay cả khi đặt trong bối cảnh hiện đại cũng rất xinh đẹp. Dung mạo của bà thậm chí còn vượt trội hơn so với nhiều minh tinh hiện đại khiến người ta vừa ngưỡng mộ vừa ghen tị.

Một bức ảnh hiếm hoi chụp Từ Hy Thái Hậu, chụp từ trên lầu xuống, dường như Từ Hy Thái Hậu chưa phát hiện ra đang vui vẻ cười nói, đem lại một khoảnh khắc hiếm hoi về cuộc sống của vị thái hậu quyền lực.