Đám cưới của cặp đôi chính trong phim ‘Đôi Mắt Trìu Mến’ đã để lại ấn tượng sâu sắc trong lòng khán giả. Với khung cảnh lãng mạn tuyệt đẹp bên bờ biển, hôn lễ này đã khiến nhiều người không chỉ trầm trồ mà còn ao ước vì sự hoàn hảo đến mức khó tin.

‘Đôi Mắt Trìu Mến’, còn được gọi là ‘Mắt Thâm Tình’, tuy chưa tạo được tiếng vang lớn nhưng đã thu hút được một lượng khán giả nhất định nhờ câu chuyện ấm áp và gần gũi. Phim xoay quanh cuộc sống của Diệp Mông, một cô gái với vẻ đẹp thanh lịch và quyến rũ, quyết định về quê tìm kiếm một cuộc sống yên bình và giản dị. Cô đã gặp gỡ Lý Cận Dữ, một chàng trai tài năng nhưng lạnh lùng và cao ngạo. Qua quá trình tìm hiểu và tương tác, hai người dần trở nên gắn bó và sẻ chia những khoảnh khắc đáng nhớ.

Một yếu tố quan trọng tạo nên thành công của phim chính là sự kết hợp của hai diễn viên chính, Trương Dư Hi và Tất Văn Quân, những người có ngoại hình hoàn hảo và phù hợp với nhau. Sự phối hợp ăn ý giữa họ đã mang lại những khung hình tuyệt đẹp và đáng nhớ trong phim. Đặc biệt, cảnh đám cưới ở cuối phim với khung cảnh lãng mạn bên bờ biển và sự xuất hiện của cổng hoa trắng muốt đã khiến khán giả không thể không trầm trồ và chiêm ngưỡng.

Cảnh đám cưới lãng mạn này đánh dấu một cột mốc quan trọng trong cuộc đời của cặp đôi chính, thể hiện một khía cạnh sâu sắc và mật thiết trong mối quan hệ của họ. Diện mạo của cô dâu và chú rể trong ngày trọng đại được đánh giá là đẹp như mơ. Những cử chỉ và hành động ngọt ngào, tự nhiên giữa họ không chỉ làm say lòng người xem mà còn khiến nhiều khán giả muốn ủng hộ và ‘đẩy thuyền’ cho cặp đôi này.

Có thể thấy rằng, cảnh đám cưới trong ‘Đôi Mắt Trìu Mến’ không chỉ là một khung hình tuyệt đẹp mà còn góp phần tạo nên một câu chuyện tình yêu đáng nhớ và để lại ấn tượng sâu sắc trong lòng khán giả. Với sự chuẩn bị kỹ lưỡng trong khâu sản xuất và diễn xuất chân thực của diễn viên, bộ phim đã mang lại một bữa tiệc thị giác và cảm xúc tuyệt vời cho người xem.

Nam diễn viên Bob Odenkirk đã tạo nên một dấu ấn đáng nhớ với vai diễn ông chú Hutch Mansell trong bộ phim ‘Kẻ vô danh’ (2021), giúp phim đạt doanh thu ấn tượng 57 triệu USD trên toàn cầu với kinh phí sản xuất chỉ 16 triệu. Sau bốn năm, Odenkirk tiếp tục thể hiện vai diễn này trong ‘Kẻ vô danh 2’ (tựa gốc: Nobody 2), hứa hẹn mang đến cho khán giả những pha hành động gay cấn và hấp dẫn không kém.

Trước đó, ‘Kẻ vô danh’ đã gây ấn tượng mạnh mẽ với sự kết hợp độc đáo giữa hành động máu lửa, tiết tấu dồn dập và yếu tố hài hước đen đặc trưng. Bộ phim đã nhận được nhiều lời khen ngợi từ giới phê bình, với 84% số phiếu tích cực trên trang đánh giá phim Rotten Tomatoes. Sự thành công của phần đầu đã tạo tiền đề cho phần tiếp theo, với kỳ vọng cao từ khán giả và giới chuyên môn.

Bob Odenkirk, 60 tuổi, đã trải qua một quá trình luyện tập nghiêm túc và kéo dài để có thể thực hiện các pha hành động trong phim một cách xuất sắc. Anh đã dành 2 năm để luyện tập võ thuật, thể lực và kỹ thuật chiến đấu cận thân. Sự chuẩn bị kỹ lưỡng này không chỉ giúp anh thể hiện tốt vai diễn mà còn đảm bảo an toàn cho bản thân trong quá trình quay phim.

‘Kẻ vô danh 2’ tiếp tục kể câu chuyện về ông bố Hutch Mansell, người đưa gia đình đến thị trấn du lịch nhỏ Plummerville. Tuy nhiên, một vụ va chạm với nhóm côn đồ địa phương đã khiến cả gia đình anh bị cuốn vào vòng xoáy nguy hiểm. Bộ phim hứa hẹn đem đến những pha hành động ‘chiến ác’ cũng như hé lộ bí mật về quá khứ của Hutch và người vợ Becca. Odenkirk cho biết anh đã nỗ lực tập luyện để có thể tự mình thực hiện các pha hành động gay cấn trong phim, thể hiện sự cam tâm và tận tâm với vai diễn.

‘Kẻ vô danh 2’ sẽ khởi chiếu tại các rạp từ ngày 15/8/2025. Với sự trở lại của Bob Odenkirk trong vai Hutch Mansell và những hứa hẹn về các pha hành động đầy adrenaline, bộ phim đang được khán giả và giới phê bình mong đợi. Liệu phần tiếp theo này có thể繼続 sự thành công của phần đầu và mang đến trải nghiệm điện ảnh mãn nhãn cho khán giả?

Điện ảnh Việt Nam đang đối mặt với một số khó khăn trong việc thu, nộp tiền từ phát hành và phổ biến phim Nhà nước. Theo Cục Điện ảnh, Luật Điện ảnh năm 2022 vẫn chưa quy định cụ thể về cơ chế nộp, quản lý và sử dụng doanh thu từ các bộ phim sử dụng ngân sách nhà nước.

Điều này đã dẫn đến tình trạng các đơn vị thực hiện dù có doanh thu phát sinh nhưng không có cơ sở pháp lý để thực hiện việc nộp ngân sách. Việc thiếu rõ ràng về tỷ lệ doanh thu khiến các bên tham gia khó xác định được lợi ích của mình. Cần có sự cụ thể hóa về tỷ lệ doanh thu để các bên có thể xác định lợi ích của mình trong quá trình sản xuất và phân phối phim.

Các chuyên gia điện ảnh cho rằng, để thúc đẩy sự phát triển của điện ảnh Việt Nam, cần hoàn thiện các quy định pháp luật liên quan đến quản lý và sử dụng doanh thu từ các bộ phim sử dụng ngân sách nhà nước. Đồng thời, cơ quan chức năng cần có chính sách hỗ trợ, khuyến khích để nâng cao chất lượng và số lượng phim Việt Nam.

Không chỉ vậy, phát triển điện ảnh cũng đòi hỏi sự quan tâm và đầu tư từ xã hội. Các nhà sản xuất, đạo diễn và diễn viên cần có điều kiện thuận lợi để sáng tạo ra những tác phẩm điện ảnh có giá trị nghệ thuật và giải trí cao, đáp ứng nhu cầu đa dạng của khán giả.

Mới đây, điện ảnh Việt Nam đang trở thành điểm đến của nhiều nhà đầu tư nước ngoài, điển hình là các nhà đầu tư đến từ Hồng Kông (Trung Quốc). Sự phát triển của công nghiệp điện ảnh cũng đòi hỏi sự hoàn thiện về các chính sách và cơ chế quản lý để thu hút và giữ chân các nhà đầu tư.

Netflix đã chính thức tích hợp công nghệ trí tuệ nhân tạo (AI) tạo sinh vào quá trình sản xuất series khoa học viễn tưởng ‘El Eternauta’, đánh dấu một bước tiến quan trọng trong việc ứng dụng công nghệ mới vào sản xuất điện ảnh. Việc áp dụng AI vào sản xuất phim ảnh không chỉ giúp giảm thiểu thời gian và chi phí sản xuất mà còn mở ra những khả năng sáng tạo mới cho các nhà làm phim.

Cụ thể, trong series ‘El Eternauta’, AI được sử dụng để tạo hiệu ứng hình ảnh cho một cảnh trong phim. Theo thông tin từ Netflix, việc sử dụng AI đã giúp giảm thời gian xử lý xuống gấp 10 lần so với phương pháp truyền thống. Series này, gồm sáu tập, ra mắt vào cuối tháng 4, dựa trên truyện tranh cùng tên nổi tiếng của Héctor Germán Oesterheld và Francisco Solano López. Câu chuyện xoay quanh sự sinh tồn của một nhóm người ở Buenos Aires sau trận tuyết độc do người ngoài hành tinh gây ra.

Ông Ted Sarandos, đồng giám đốc điều hành Netflix, cho biết việc tích hợp AI vào quá trình sản xuất này là một bước tiến quan trọng, cho phép các sản phẩm có ngân sách nhỏ tiếp cận kỹ xảo tiên tiến. Ông nhấn mạnh rằng AI không nhằm mục đích thay thế con người mà là một công cụ tuyệt vời giúp các nhà sáng tạo làm ra những bộ phim hay hơn. Việc này không chỉ giúp nâng cao chất lượng phim ảnh mà còn giúp giảm thiểu chi phí sản xuất.

Việc ứng dụng AI trong sản xuất điện ảnh không phải là mới mẻ. Trước đây, các công cụ như ScriptBook đã được sử dụng để phân tích kịch bản và ước tính thành công của phim. 20th Century Fox đã dùng AI để phân tích kịch bản của Logan, giúp đưa ra quyết định về cốt truyện và chủ đề. Ngoài ra, các phần mềm như Cinelytic giúp đánh giá diễn viên, dự đoán doanh thu và sàng lọc cảnh quay.

Tuy nhiên, việc sử dụng AI trong ngành điện ảnh cũng vấp phải nhiều tranh cãi. Hiệp hội Diễn viên Màn ảnh và Liên đoàn Nghệ sĩ Truyền hình và Phát thanh Mỹ (SAG-AFTRA) đã yêu cầu các quy định chặt chẽ hơn về việc sử dụng công nghệ này. Nhiều người trong ngành chỉ trích việc dùng AI là ‘hạ thấp giá trị nghệ thuật’. Dù vậy, một số chuyên gia cho rằng việc tích hợp AI vào sản xuất điện ảnh là bước tiến tất yếu.

Davier Yoon, đồng sáng lập xưởng phim hoạt hình CraveFX, xem AI là công cụ kỹ thuật số mới, giúp các xưởng phim nhỏ hơn đạt chất lượng hình ảnh như ‘dự án bom tấn’. Ông Yoon nhấn mạnh rằng nghệ sĩ mới là người quyết định những gì có trong khung hình, chứ không phải AI. Điều này cho thấy rằng AI chỉ là một công cụ hỗ trợ, không phải là người thay thế con người trong quá trình sáng tạo.

Trong buổi thông báo kết quả kinh doanh, Netflix cho biết doanh thu quý II năm nay đạt 11 tỷ USD, tăng 16% so với cùng kỳ năm trước. AI được xem là một trong những nhân tố góp phần vào mức tăng trưởng vượt dự báo, bên cạnh việc phát sóng thể thao và các sự kiện trực tiếp. Việc ứng dụng AI trong sản xuất điện ảnh không chỉ giúp Netflix tăng cao chất lượng phim ảnh mà còn giúp tăng trưởng doanh thu.

Sydney Sweeney, nữ diễn viên nổi tiếng với 25,2 triệu người theo dõi trên Instagram, vừa tiết lộ hình ảnh đầu tiên về sự thay đổi ngoạn mục của cô khi hóa thân thành võ sĩ huyền thoại Christy Martin trong bộ phim tiểu sử “Christy”. Bộ phim bắt đầu sản xuất từ tháng 9 năm 2024 và dự kiến sẽ ra mắt lần đầu tiên tại Liên hoan phim quốc tế Toronto vào tháng 9 năm 2025.

Trên trang cá nhân của mình, Sydney Sweeney đã chia sẻ một khoảnh khắc trong phim, cùng với dòng chữ: “Hành trình của Christy là minh chứng cho sự kiên cường, sức mạnh và hy vọng. Tôi rất vinh dự khi được hóa thân thành cô ấy và chia sẻ câu chuyện đầy nghị lực đến với mọi người”. Với sự thay đổi ngoại hình đáng kể, Sweeney đã thể hiện sự nỗ lực và cam tâm trong việc khắc họa nhân vật Christy Martin.

Để hóa thân thành Christy Martin, Sydney Sweeney đã trải qua một quá trình luyện tập và thay đổi ngoại hình kéo dài ba tháng rưỡi. Cô đã tăng 13 kg, từ 52 kg lên 65 kg, chủ yếu là cơ bắp, để phù hợp với vai diễn. Quá trình luyện tập của cô bao gồm chế độ ăn uống đặc biệt và lịch trình tập luyện nặng: tập tạ một tiếng vào buổi sáng, tập kickboxing hai tiếng buổi trưa, và tập tạ một tiếng buổi tối.

Sự thay đổi này đã ảnh hưởng đến cuộc sống hàng ngày của Sweeney, khi cô phải tạm biệt những bộ quần áo cũ và chuyển sang size lớn hơn. “Tôi thường mặc quần jean cỡ 23, nhưng giờ phải tăng lên 27”, cô kể lại. “Ngực và mông tôi to ra. Thật điên rồ”. Với nền tảng học đấu vật và kickboxing từ năm 12 đến 19 tuổi, Sweeney đã có sự chuẩn bị tốt để trở lại sàn đấu và tái hiện lại hình ảnh của Christy Martin.

Christy Martin, sinh năm 1968 tại Tiểu bang West Virginia, Mỹ, là một võ sĩ boxing chuyên nghiệp với thành tích đáng nể. Bà thi đấu boxing chuyên nghiệp từ năm 1989 đến 2012, từng giữ đai vô địch WBC hạng siêu bán trung vào năm 2009. Thành tích của bà là 49 trận thắng, với 31 lần bằng knock-out, bảy thua và ba hòa. Người phụ nữ có biệt danh “Con gái của thợ mỏ than” được bầu vào Đại sảnh Danh vọng boxing quốc tế năm 2020 – năm đầu tiên danh sách xuất hiện phụ nữ.

Cuộc đời của Christy Martin từng được đề cập trong bộ phim tài liệu “Những bí mật của thể thao: Thỏa thuận với ác quỷ”, hay hồi ký “Chiến đấu để sinh tồn”. Christy Martin đã trải qua một thời gian dài bị lạm dụng tình dục và bạo lực gia đình, và đã phải đối mặt với nhiều thách thức trong cuộc sống.

Bộ phim “Christy” hứa hẹn sẽ mang đến một câu chuyện đầy cảm hứng về sự kiên cường và nghị lực của Christy Martin, với sự thể hiện xuất sắc của Sydney Sweeney. Qua đó, khán giả sẽ được chiêm ngưỡng hành trình đầy thử thách và chiến thắng của một người phụ nữ không dễ dàng bỏ cuộc.

Đã gần 20 năm trôi qua kể từ khi bộ phim “The Devil Wears Prada” ra mắt, và nữ diễn viên Anne Hathaway vẫn tiếp tục khiến công chúng trầm trồ với vẻ đẹp không thay đổi của mình khi tham gia vào phần 2 của bộ phim. Khi bộ phim đầu tiên được phát hành vào năm 2006, Anne Hathaway, khi đó 23 tuổi, đã trở thành biểu tượng mới của thời trang màn ảnh với vai diễn Andrea Sachs.

Ngày 10 tháng 7 năm 2025, thông tin về phần 2 của bộ phim đã lan truyền rộng rãi, và khán giả không khỏi choáng ngợp trước diện mạo trẻ trung gần như không thay đổi của Anne Hathaway, nay đã 42 tuổi. Hình ảnh của Anne Hathaway trong phim “The Devil Wears Prada” phần 1 và phần 2 dường như không có nhiều khác biệt. Mái tóc nâu sẫm, làn da căng bóng, vóc dáng thanh mảnh cùng khí chất thời thượng khiến nhiều người nghi ngờ rằng cô không hề bị thời gian mài mòn nhan sắc.

Loạt ảnh hậu trường phần 2 của “The Devil Wears Prada” được công bố, và các diễn đàn quốc tế đã sục sôi với hàng loạt bình luận về nhan sắc của Anne Hathaway. Anne Hathaway từng chia sẻ về bí quyết giữ gìn nhan sắc của mình trong một cuộc phỏng vấn với People Magazine. Cô tiết lộ rằng không theo đuổi sự hoàn hảo, lắng nghe cơ thể và tâm hồn, tập thể dục, ăn uống điều độ, tránh rượu và cố gắng ngủ đủ giấc. Bên cạnh đó, cô trung thành với yoga, thiền định và một chế độ ăn giàu rau củ, và là một trong số ít ngôi sao Hollywood nói không với dao kéo.

Phần 2 của “The Devil Wears Prada” sẽ xoay quanh mối quan hệ phức tạp giữa Andrea và Miranda Priestly, hứa hẹn nhiều sự bất ngờ. Sự xuất hiện của các xu hướng mới như mạng xã hội, AI và văn hóa “hủy bỏ” khiến bộ phim trở nên thời sự. Bộ phim dự kiến ra mắt vào đầu năm 2026, đúng dịp kỷ niệm 20 năm phần 1.

Ngày 23/7, tại Hà Nội, Điện ảnh Quân đội nhân dân đã tổ chức buổi công bố dự án phim điện ảnh ‘Mưa đỏ’, một tác phẩm tái hiện thời kỳ đầy biến động và máu lửa trong cuộc kháng chiến chống Mỹ cứu nước. Bộ phim là kết quả của sự hợp tác chặt chẽ giữa Điện ảnh Quân đội nhân dân và nhà văn Chu Lai, với sự tham gia của đạo diễn NSƯT Đặng Thái Huyền, Kiều Thanh Thu – Giám đốc sản xuất, và Nguyễn Trí Viễn – Tổng điều hành sản xuất.

Bộ phim ‘Mưa đỏ’ lấy cảm hứng từ sự kiện lịch sử 81 ngày đêm chiến đấu bảo vệ Thành cổ Quảng Trị năm 1972, một trong những trận đánh khốc liệt nhất thế kỷ 20. Với nội dung hư cấu dựa trên sự kiện lịch sử có thật, phim tái hiện một thời kỳ đầy thử thách và hy sinh, khi hàng vạn thanh niên ưu tú đã ‘xếp bút nghiên’ lên đường chiến đấu, hy sinh vì độc lập – tự do của Tổ quốc. Bộ phim không chỉ là một tác phẩm điện ảnh mà còn là nén tâm hương tri ân gửi đến những người con đã hiến dâng tuổi thanh xuân cho đất nước.

Tại chương trình công bố, đạo diễn NSƯT Đặng Thái Huyền đã chia sẻ về hành trình thực hiện dự án và những kỉ niệm đáng nhớ trong quá trình ghi hình tại Quảng Trị. Ông cho biết đã đọc kịch bản ‘Mưa đỏ’ vào năm 2012 và không thể ngừng rơi nước mắt. Bộ phim là một tác phẩm điện ảnh đặc biệt, không chỉ tái hiện lịch sử mà còn gửi gắm thông điệp nhân văn sâu sắc.

Bộ phim ‘Mưa đỏ’ quy tụ nhiều diễn viên với gương mặt sáng giá như Hứa Vĩ Văn, Đỗ Nhật Hoàng, Phương Nam, Lâm Thanh Nhã, Đình Khang, Hoàng Long, Nguyễn Hùng, Trần Gia Huy… cùng hàng trăm diễn viên quần chúng là bộ đội và người dân địa phương. Phim dự kiến sẽ khởi chiếu vào ngày 22/8/2025.

Phát biểu tại chương trình, Phó Cục trưởng Cục Tuyên huấn, Tổng cục Chính trị, Quân đội nhân dân Việt Nam Thiếu tướng Nguyễn Xuân Thủy đã biểu dương những nỗ lực của Điện ảnh Quân đội nhân dân trong việc xây dựng đề án và tổ chức sản xuất phim trong ba năm vừa qua. Ông đánh giá cao chất lượng phim và tin rằng bộ phim sẽ được nhân dân đón nhận nồng nhiệt, sẽ là một điểm sáng trong chuỗi hoạt động kỷ niệm 80 năm Cách mạng Tháng Tám thành công và 80 năm Quốc khánh 2/9.

Bộ phim ‘Mưa đỏ’ không chỉ là một tác phẩm điện ảnh, mà còn là tiếng gọi từ lịch sử, là bản hùng ca bất tử được viết lại bằng ngôn ngữ điện ảnh – chân thực, lay động và đầy tính nhân văn. Bộ phim là cây cầu nối quá khứ và hiện tại, giúp mỗi chúng ta không quên những hy sinh đã làm nên độc lập, không quên những con người đã ngã xuống cho đất nước được trường tồn.

Trong bộ phim sắp tới, Song hỷ lâm nguy, hai nữ diễn viên trẻ tài năng Misthy và Jun Vũ đã thể hiện phong cách riêng của mình thông qua trang phục và cách thể hiện nhân vật. Cả hai đều chọn trang phục màu trắng, nhưng mỗi người mang đến một phong cách hoàn toàn khác biệt.

Misthy thể hiện sự cá tính và hiện đại trong bộ phim. Cô chọn lối trang điểm tinh tế với điểm nhấn ở phần mắt, kết hợp với tông má hồng và màu son tinh tế. Sự kết hợp giữa quần jeans ống rộng và dáng áo trẻ trung giúp Misthy tỏa sáng với sự tự tin và năng động. Phong cách này của cô cũng được nhiều bạn trẻ khác ưa chuộng.

Trong phim Song hỷ lâm nguy, Misthy vào vai nữ chính Thy, một cô gái trẻ thuộc thế hệ gen Z điển hình. Nhân vật này năng động, cầu toàn và luôn muốn khẳng định bản thân, nhưng cũng có phần bốc đồng và dễ cáu. Misthy cho biết cô đã nhận lời tham gia dự án này sau khi kết thúc chương trình Chị đẹp đạp gió rẽ sóng. Cô muốn thử sức và khẳng định bản thân, và hứa sẽ rèn luyện và chuẩn bị kỹ lưỡng cho dự án.

Jun Vũ, mặt khác, thể hiện vẻ nữ tính và dịu dàng trong bộ phim. Cô chọn áo cúp ngực đơn giản và chân váy đen dài, tạo nên một bộ trang phục đơn sắc nhưng thanh thoát và tôn lên vẻ đẹp của nữ diễn viên. Jun Vũ cho biết Song hỷ lâm nguy là dự án mà cô kỳ vọng, và cô sẽ cố gắng hết mình để hoàn thành tốt vai diễn. Cô cũng hy vọng nhận được sự phản hồi tích cực từ khán giả để tiếp tục hoàn thiện khả năng diễn xuất của mình.

Bộ phim Song hỷ lâm nguy dự kiến sẽ bắt đầu quay vào tháng 11 năm 2025. Với sự tham gia của Misthy và Jun Vũ, khán giả đang mong chờ một sản phẩm chất lượng và thú vị.

Diễn viên Hàn Quốc Jung Il-woo sẽ có mặt tại Việt Nam để tham gia vào chuỗi hoạt động quảng bá cho bộ phim ‘Mang mẹ đi bỏ’, một dự án điện ảnh hợp tác giữa Hàn Quốc và Việt Nam. Bộ phim này nổi bật với cốt truyện giàu cảm xúc về gia đình, đánh vào nỗi đau và sự thức tỉnh về tình thân, đặc biệt tập trung vào mối quan hệ giữa mẹ và con.

Trong phim, Jung Il-woo thủ vai một người chồng Hàn Quốc hiền lành, luôn yêu thương và ủng hộ vợ trong những thời điểm khó khăn. Qua nhân vật này, Jung Il-woo thể hiện sự sâu sắc trong diễn xuất, góp phần làm nổi bật lên thông điệp ý nghĩa của bộ phim.

Jung Il-woo sẽ đồng hành cùng đoàn phim trong một loạt các hoạt động tại Việt Nam, bao gồm các buổi giao lưu tại rạp, gặp gỡ khán giả và một buổi fan meeting dành riêng cho người hâm mộ. Sự xuất hiện của anh tại Việt Nam không chỉ thu hút sự quan tâm của truyền thông và công chúng, mà còn hứa hẹn tạo ra một hiệu ứng tích cực cho bộ phim.

Bộ phim ‘Mang mẹ đi bỏ’ sẽ có suất chiếu đặc biệt vào ngày 30 và 31/7, trước khi chính thức ra mắt trên toàn quốc vào ngày 1/8/2025. Sự kiện này đã tạo ra sự hào hứng trong cộng đồng yêu điện ảnh, và những người hâm mộ của Jung Il-woo cũng như các fan của điện ảnh Hàn Quốc và Việt Nam đang mong chờ sự xuất hiện của ngôi sao này.

Chuỗi hoạt động của Jung Il-woo tại Việt Nam không chỉ là một phần của việc quảng bá cho bộ phim ‘Mang mẹ đi bỏ’, mà còn là cầu nối giữa màn ảnh Hàn Quốc và Việt Nam, thể hiện sự hợp tác và phát triển trong lĩnh vực điện ảnh giữa hai quốc gia.

Đối với những người hâm mộ Jung Il-woo và bộ phim, đây là một cơ hội để gặp gỡ thần tượng và trải nghiệm không khí điện ảnh đầy ắp cảm xúc. Bộ phim ‘Mang mẹ đi bỏ’ hứa hẹn sẽ mang đến cho khán giả những giây phút cảm động và sâu sắc về tình yêu gia đình và sự trân trọng những người xung quanh.

NSND Trung Anh, gương mặt quen thuộc của màn ảnh nhỏ, mới đây đã gia nhập dàn diễn viên của phim điện ảnh ‘Khế ước bán dâu’, một tác phẩm thuộc thể loại tâm linh, cổ trang, kinh dị. Bộ phim, do đạo diễn Lê Văn Kiệt chỉ đạo sản xuất, vừa công bố teaser trailer vào ngày 31/7, hé mở những nét về một không gian điện ảnh đầy tính kinh dị và huyền bí.

‘Khế ước bán dâu’ được chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên của nhà văn Thục Linh, lấy bối cảnh cổ trang. Câu chuyện xoay quanh nhân vật Nhài (do Lâm Thanh Mỹ thủ vai), một cô dâu trẻ của gia tộc họ Vũ, vô tình bị lôi cuốn vào một ‘khế ước’ đáng sợ với quỷ dữ. Trong teaser trailer, NSND Trung Anh xuất hiện trong vai ông Tri, vai diễn bí ẩn và quan trọng, là bố chồng của Nhài. Gia tộc họ Vũ ẩn chứa những bí mật đen tối, và lời nói của ông Tri ‘Kính xin Mộc thần phù hộ cho gia tộc họ Vũ đời đời hiển vinh’ gợi mở về những điều không may sắp xảy ra.

Teaser trailer bắt đầu với cảnh núi non hùng vĩ phía Bắc và lễ đưa dâu của chú rể Vũ Thế Định (Hữu Vi) và cô dâu Nguyễn Thị Nhài (Lâm Thanh Mỹ) diễn ra trong tiếng nhạc tang melancholy, tạo nên một không gian u ám. Nhà họ Vũ có ba nàng dâu, nhưng chỉ có Nhài mới có thể thay đổi vận mệnh khi hạ sinh được con trai để gánh vác đại nghiệp. Tuy nhiên, nhiều bí ẩn và điều đáng sợ rình rập Nhài, dẫn đến những cảnh phim đầy rùng rợn.

Bộ phim không chỉ có sự góp mặt của những diễn viên tên tuổi như NSND Trung Anh, NSND Minh Châu, Lâm Thanh Mỹ, Hữu Vi, Lãnh Thanh…, mà còn hứa hẹn những pha diễn rùng rợn, bất ngờ. ‘Khế ước bán dâu’ lựa chọn thể loại cổ trang và đặc biệt chú trọng vào trang phục của nhân vật, từ màu sắc, kiểu dáng cho đến chất liệu, như một ngôn ngữ giúp bộ phim truyền tải những xung đột ngầm.

Những hình ảnh trong teaser trailer như nghi lễ ‘hiến máu’ trước một thân cây quỷ dị, bốn cô gái quỳ gối với nụ cười ma quái, hay hình ảnh bào thai đầy máu, tất cả đều mang đến cảm giác sợ hãi và ám ảnh. Phim điện ảnh ‘Khế ước bán dâu’ dự kiến được công chiếu vào ngày 12/9 sắp tới.

Trong khi đó, thị trường điện ảnh Việt Nam đã chứng kiến sự tăng trưởng với doanh thu lên đến 3.000 tỷ đồng. Tuy nhiên, nhiều nhà làm phim dường như chọn lối đi an toàn với thể loại phim kinh dị, vốn đang chiếm số lượng lớn tại phòng vé Việt.